Exposição de trabalhos de pós-graduação dos graduados do curso de 2018 "Design de Moda" "10!" será inaugurado em 1º de agosto no Center for Fashion and Design.
O nome da exposição não foi escolhido por acaso: este ano o curso comemora seu 10º aniversário. Os 17 melhores graduados apresentarão coleções de roupas femininas e masculinas.
"A exibição de obras de diploma dos britânicos se torna uma tradição anual do Centro de Moda e Design do Museu de Artes Decorativas da Rússia. É interessante para nós e nossos visitantes observar como o tópico dos projetos de graduação está mudando, como a forma e o conteúdo das coisas estão sendo transformados, quais novas tendências estão aparecendo e quais tendências globais são ocupadas por nossos designers, que perguntas eles se preocupam, o que faz a arte jovem viver. Quanto ao museu, é muito importante para nós que este ano a exposição seja construída como um projeto de pesquisa dedicado à semiótica da moda, compreendendo os resultados de pesquisas de marketing e neurológicas, além de abordar o tema da transformação do patrimônio cultural. E para designers iniciantes, esta exposição é uma oportunidade de receber feedback do público, pessoas com idéias semelhantes e de futuros compradores "
Natalya Loginova, Chefe do Centro de Moda e Design
Museu de Artes Decorativas da Rússia.
O evento em si funcionará como um elo importante na comunicação do designer e do público; os visitantes da exposição não podem apenas olhar as roupas, mas também aprender o conceito e a filosofia de cada um dos projetos. A estrutura da exposição da exposição foi formada por 8 tópicos e tendências relevantes, incluindo "Espaço Condicional", "Acidentalidade", "Metamoderno".
Este ano, os curadores da exposição foram: Svetlana Fateeva - pesquisadora da semiótica de marcas de moda, Ekaterina Shuvchinskaya - designer e criadora da revista sobre arte jovem Aboutyoungego, Lyudmila Andreeva - formada no curso, designer da marca de roupas A027, e Anna Chernykh e Vladimir Tilinin - curadoras do curso de moda. BVShD.
Comentários dos curadores da exposição "10!":
"A fundação em que confiamos - isso faz sentido. O mundo das coisas hoje, na maior parte, está repleto de repetições sem sentido ou é um zumbido de marketing. Um número crescente de coisas cria um pano de fundo em que o homem moderno se perdeu como uma unidade de significado.
Enquanto trabalhavam em projetos de graduação, os alunos experimentaram as informações que receberam enquanto observavam tópicos de interesse para eles. Novas idéias e novos significados tornam possível ver uma nova pessoa ".
Vladimir Tilinin
"Cada vez mais, os maiores museus do mundo realizam exposições dedicadas a estilistas do passado e do presente. Eles causam grande ressonância entre o público, que fica parado por horas vendo roupas aparentemente estranhas. Ao mesmo tempo, estudos neurológicos recentes registraram atividade cerebral semelhante nos consumidores, vendo imagens de marcas favoritas e entre crentes contemplando imagens religiosas.
Tudo isso eloquentemente testemunha o fato de que o papel da roupa em nossa vida não é apenas e nem tão utilitário quanto poético. Nós o preenchemos com significados importantes e atraentes. O marketing das principais marcas de moda alcançou um nível tão alto de domínio que seus adeptos caem no complexo labirinto de associações interconectadas. Somente um conhecedor é capaz de estabelecer conexões ocultas entre eles, para distinguir níveis semânticos de puramente adaptados a socioculturais e mitopoéticos. Usando isso ou aquilo, involuntariamente nos tornamos coautores de uma narrativa da moda. Ao mesmo tempo, Dior, dando um nome a cada vestido do "rito batismal", admitiu que apenas no modelo ele foi dado para entender seu significado final (significado). Hoje, muitos jovens designers são criativos na fabricação de produtos e esperam ver no cliente não tanto um consumidor como uma pessoa com a mesma opinião.
Svetlana Fateeva
"Durante a rápida globalização e a introdução intensiva de novas tecnologias, é muito importante prestar atenção à conscientização na produção e no consumo. A jovem geração de designers assume a responsabilidade de criar uma nova realidade. Estudando e transformando o patrimônio cultural, as coleções de pós-graduação refletem a realidade contemporânea, olham para o futuro e enviam etnofuturismo, nova universalidade e gestão da informação tornaram-se os principais tópicos do etnofuturismo "
Ekaterina Shuvchinskaya
Data de abertura oficial: 1 de agosto às 19:00
A partir do momento da abertura, a exposição será realizada de 2 a 14 de agosto de 2018.
Todos os dias, sete dias por semana, das 12:00 às 21:00
Preço do bilhete - 200 rublos
Endereço: Moscou, Delegatskaya St., 3, Centro de Moda e Design do Museu Russo de Arte Decorativa, Aplicada e Folclórica
Escola Superior de Design Britânica
A Escola Superior de Design da Inglaterra desde 2003 é um dos centros educacionais mais importantes da Rússia. A escola é especializada em educação profissional no campo das indústrias criativas e empresariais, e também se desenvolve com base em parcerias estreitas com a Universidade de Hertfordshire (Reino Unido). A interação com uma das principais universidades da Grã-Bretanha é realizada no âmbito da cooperação com a Escola de Artes Criativas (nas áreas de arte e design) e a Escola de Negócios Hertfordshire (nas áreas de marketing e publicidade).
www. britishdesign.ru
Sangue fresco
A Freshblood Corporation é um projeto de apoio e desenvolvimento de marcas de design contemporâneo e de roupas jovens, fundada em 2014 por curadores e graduados do curso de Design de Moda da British Higher School of Design.
Atualmente, o projeto está se desenvolvendo como uma plataforma industrial, serviço criativo e uma plataforma para colaboração e design experimental. Desde 2008, os fundadores da corporação realizam o curso de autor “Design de Moda” na Escola Superior de Design da Inglaterra, emitindo anualmente de 15 a 20 marcas jovens de roupas.
www.fblood.ru
www.promasterskie.com
Centro de Moda e Design do Museu de Artes Decorativas da Rússia
O Museu de Artes Decorativas da Rússia é o único museu da Rússia que combina em sua coleção obras de arte decorativa e aplicada da Rússia dos séculos 18 a 21. O museu está localizado no centro histórico de Moscou, na antiga propriedade de IA. Osterman-Tolstoi. Em 2017, uma plataforma cultural e educacional multifuncional, o Centro de Moda e Design D3, focado no estudo e na popularização do design russo moderno, foi inaugurado no VMDPNI. Em menos de um ano, o Centro implementou vários projetos educacionais e de exibição significativos, com a participação de especialistas renomados no campo do design contemporâneo russo e da indústria da moda.
//www.vmdpni.ru/
Departamento de Marketing VMDPNI: [email protected], 8 (929) 575 - 75 06
